Vernisaj: Andrei FLORIAN & EUgen MORITZ: ArheTipare

 Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituţie de cultură aflată în subordinea Consiliului Judeţean Cluj, vă invită să luaţi parte, miercuri, 29 februarie 2012, ora 17.00, la vernisajul expoziţiei “ARHETIPARE” – ceramică, sticlă şi desen a artiştilor Andrei Florian şi Eugen Moritz. Expoziţia este deschisă publicului în perioada 29 februarie – 25 martie 2012.

Titlul proiectului expoziţional “ARHETIPARE” îşi extrage originea din componente lingvistice ca: arhetip, arhetipal, arhaic, arhitectură, arhitecturare, tip, tipar. Din această agregare lingvistică rezultă şi formula de decodare a conţinutului semantic al proiectului prezentei expoziţii. „Complicitatea” a două domenii ale artelor, incompatible la prima vedere, desconspiră însă multiple interconexiuni bipolare. Acestea rezultă din însăşi alăturarea a două domenii diferite prin mijloacele de exprimare, natura şi expresia radical deosebită a materialelor de operare şi raportul obiectului lor cu spaţiul; obiectul din ceramică şi sticlă pe de o parte şi imaginea foto sau pictată pe de alta.

Tridimensionalul concret al lucrărilor din ceramică şi sticlă realizate de Andrei Florian într-o manieră conceptual şi tehnic clasică (modelare liberă şi fuzionare) se opune armonic, bidimensionalului parietal, imaginilor realizate în tehnici foto moderne, de ultimă oră, prelucrate în procedee digitale şi reconsiderate apoi plastic prin surprinzătoare intervenţii picturale ale artistului fotograf Eugen Moritz.

Tematica abordată de Andrei Florian în cicluri mai mari de lucrări ca Relicvariul, Pomul, Portalul, Altarul, Cununa, Cartea, Omul, este punctată de reprezentări picturale sau asamblaje mai puţin convenţionale precum Tabla, Haiku, parodierea plastică Feţele Idolului Thermopan sau obiecte modelate: Peşte şi Fructul Ispitei. Eugen Moritz ne propune în imaginile sale o gamă de arhetipuri tematice actuale, precum Sinele, Feminin, Masculin, Constructiv-Disctructiv sau Cosmic ce constă în arhitecturări grafice inedite, generate digital, de o mobilitate surprinzătoare.

Ambii artişti sunt absolvenţi ai Institutului de Arte Plastice “Ion Andreescu”, membri ai Uniunii Artiştilor Plastici din România (UAPR) iar începând din 1990 sunt cadre didactice ai Universităţii de Arte şi Design din Cluj (UAD), implicaţi major în programe pedagogice şi de colaborare inter-universitară, membrii în foruri decizionale ale UAD şi autori de cursuri de specialitate.

Pictorul şi artistul fotograf Eugen Moritz a participat la numeroase expoziţii, festivaluri şi saloane de artă naţionale şi internaţionale de grup încă de la absolvire, având un portofoliu impresionant de premii şi medalii internaţionale ale unor foruri artistice recunoscute din Ungaria, Austria, Polonia, Franţa, Belgia, Olanda, Grecia, Iran, Maroc, SUA şi Japonia. Expoziţiile sale personale în galerii private, ale UAPR sau muzeale sunt de asemenea numeroase. Este implicat în numeroase activităţi de jurizare, curatoriale şi coordonare artistică, în programe pedagogice şi festivaluri interne şi internaţionale.

Artistul ceramist şi sticlar Andrei Florian este membru fondator al CeramArt din Cluj, al grupului Buna Vestire din Negreşti-Oaş şi deţine un amplu portofoliu personal de participări la expoziţii, saloane de artă, simpozioane sau conferinţe în Italia, Croaţia, Cehia. Participă la expoziţii de grup şi saloane de artă în muzee, galerii UAPR şi private din Bucureşti, Cluj, Sibiu, Oradea, Alba-Iulia, Deva, Timişoara, Braşov, Craiova, Ploieşti, Bistriţa, Satu-Mare, Baia Mare, Negreşti-Oaş fiind în multe cazuri implicat în acţiuni de jurizare şi organizare a acestora. Este autor de cărţi şi articole în publicaţii de profil şi are o bogată contribuţie teoretică în domeniul artistic şi al pedagogiei.

Expoziţia este organizată în cadrul parteneriatului încheiat între Muzeul de Artă Cluj-Napoca, Universitatea de Artă şi Design Cluj-Napoca şi Uniunea Artiştilor Plastici – Filiala Cluj.

Parteneri media: Radio Cluj, TVR Cluj, Zile şi Nopţi, Gazeta de Cluj, Tele Europa Nova, Făclia, Szabadság, Krónika, Art Act Magazine, Reţeaua Naţională a Muzeelor din România, Ce facem diseară?, Radio Renaşterea, Observator cultural.

Călin Stegerean, Directorul Muzeului de Artă din Cluj-Napoca

Expoziţia de grafică „Pod peste timp”- Bardócz Lajos (Ungaria)

Vernisaj: marţi 8 noiembrie 2011, orele 18.

 

Bardócz Lajos s-a născut în anul 1936 la Sebeş jud. Alba. A absolvit Institutul de arte plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti în anul 1960 iar în perioada 1970-1988 a fost profesor la Liceul de Arte Plastice din Cluj-Napoca, fiind mentorul multor generaţii de artişti contemporani. Din anul 1988 trăieşte în Ungaria.

A avut expoziţii personale în România, în Ungaria, Austria şi Germania. A participat la expoziţii colective în România şi Ungaria, precum şi la Ljubliana (Slovenia), Bradford (Marea Britanie), Tokyo etc. Lucrările sale au fost recompensate cu premii la Expoziţiile de iarnă de la Kecskemét (1988, 1989, 2002), Expoziţiile de vară de la Debrecen (2002, 2006).

Bogatul palmares expozițional al artistului îl recomandă ca pe o personalitate creativă, inventivă și stăpână pe mijloacele sale artistice ajunsă la maturitatea creației și la consacrare. Revenirea – simbolică – îl locurile care i-au marcat formația și prima parte a existenței trebuie socotită nu doar o întoarcere nostalgică, recuperatoare în ordine biografică, ci și o programatică întoarcere la izvoarele unei inspirații care a alimentat și continuă să alimenteze, prin nevăzute țesături subterane, resursele unui talent autentic.  

Expoziţia prezintă o selecţie de 40 de lucrări de grafică realizate în pastel şi cărbune din creaţie recentă a artistului. Acestea au o subiecte variate: de la peisaje la lucrări cu caracter evocator-istoric, de la lucrări cu o dimensiune spirituală pregnantă la lucrări ce evocă personalităţi ale culturii abordate prin tema portretului.

Varietatea tematică și tratamentul cromatic, linia și tușa survin, împreună, la Bardocz Lajos, pentru a conferi ansamblului o amprentă specifică. Ea face marca unui plastician contemporan cu o reflecție și o dexteritate ce se complinesc una pe alta, propunând un stil personal al privirii, o perspectivă asupra ipostazierilor lumii care, rămânând în limitele recognoscibilului, nu ezită, totuși, să abstractizeze și chiar să treacă de forma identificabilă, îndrăznind când simbolul, când metafora, când aventura în direcția plasticității tranpunerii emoționalității pure ori a demersului cerebral.

Published in: on 13 noiembrie 2011 at 12:27 pm  Lasă un comentariu  
Tags: , , , , , , , , ,

CONCURS DE DEBUT 2011: BISTRIȚA ediția a XIV-a

Complexul Muzeal Județean Bistrița-Năsăud

anunță

un concurs de proiecte pentru o expoziție personală

(într-unul dintre domeniile artelor plastice, decorative, vizuale).

Se admit concurenți care, chiar dacă au avut până la acea dată participări în expoziții de grup, nu au avut o expoziție personală. Aplicantul trimite: cv, recomandare, fotografii ale lucrărilor, ideea expoziției personale susținută de un mic text teoretic.

 

Juriul va fi format din artiști plastici, membri U.A.P.

 

Se premiază originalitatea, talentul, potențialul viitorului artist.

 

Muzeul oferă ca premiu câștigătorului banii necesari editării primului catalog , precum și spațiu în muzeu pentru expoziția personală.

 

 Termen-limită de trimitere a proiectelor : 5 noiembrie 2010.

 

Adriana BARNA organizator

 

Adresa la care se vor trimite proiectele : COMPLEXUL MUZEAL JUDEȚEAN BISTRIȚA-NĂSĂUD, BISTRIȚA

Str. General Grigore Bălan nr. 19

Județ Bistrița-Năsăud

Cu mențiunea : DEBUT 2011

Published in: on 9 august 2011 at 2:01 pm  Lasă un comentariu  
Tags: , , , , , , , , ,

Liceul de Arte: creativitate murală (2)

Curtea Liceului Romul Ladea

dreapta: fragment de plastică parietală

autori: profesorii şi elevii liceului

Published in: on 12 martie 2010 at 11:04 pm  Lasă un comentariu  
Tags: , , , , , ,

8. QUAESTIO pentru Andrei Florian

– Există în cariera fiecărui artist o anume întruchipare a axialităţii. Pe tine, dragă Florian, ce anume te determină să simţi că nu te-ai îndepărtat, distanţat, de propriul ax ordonator, şi cum se manifestă acest lucru în arta pe care o practici? De unde îţi tragi sevele şi ce anume îţi organizează geografiile interioare? Cum se vede asta în plastica ta?

 

 

– Îmi voi construi răspunsul contrar aşteptărilor tale, de la un proaspăt doftor în arte vizuale, pe vorba plină de tâlc a tatălui meu, ce mi-a servit încă de copil în fixarea reperelor de viaţă: “…fiecare devine ce este!!!”. Încep cu aceste cuvinte încercând să clarific în spaţiul “strâmt” fizic, al blogului tău, natura propriului act de creaţie.

Vocaţia, harul se dezvăluie în copilărie, prin plăcerea vădită pentru a face ceva anume: cânt, desen, colorare, dans, etc. Excepţia celor deveniţi brusc artişti la maturitate, e datorată înhibării pornirilor copilăriei spre un anume domeniu vocaţional; tatonării infinite între opţiuni.

Observ privind retrospectiv că devenirea-mi artistică nelipsită de îndoieli, nereuşite, frământări şi renunţări ciclice, începe de copil fiind constantă. Pe tot parcursul ei m-am servit de fascinantul model al formelor umane şi naturale, aureolate de lumină, ca de o uriaşă bancă de date. Le valorific perpetuu principiile, utilizându-le fără a le reproduce; lucru imposibil şi neproductiv în creaţia plastică veritabilă.

Culmea Creaţiei în lumea terestră, de la Facere încoace, este omul cu toată pleiada de tare inerente şi lumina ce-l defineşte. Lumea formelor trupului şi a obiectelor create de om, atinse de lumină, fac obiectul şi subiectul plăsmuirilor mele artistice, indiferent de varietatea materiei de lucru; din ele transpare şi doar aluziv prezenţa umană.

Da, natura umană este un “ax ordonator”, “axialitatea” şi sursa uriaşă care îmi alcătuieşte “geografiile interioare” străbătute de lumină. Ne naştem şi devenim ceea ce suntem destinaţi a deveni. Asta ne face să ne identificăm până la contopire cu propriul ax, dacă nu preluăm un rol ce nu ne aparţine jucându-l mincinos o viaţă.

 

Sunt născut la Stalingrad (“Oraşul Stalin”), Braşov, în 14.04.1959, unde am urmat Liceul de arte. Absolvent în 1985 al Institutului de Arte Plastice şi Decorative “Ion Andreescu”, specializarea ceramică-sticlă-metal din Cluj. Stabilit în Cluj, repartizat în UCECOM la Negreşti-Oaş, (Ceramica de Vama), apoi la Arta Decorativă Cluj. Din 1990 cadru didactic, asistent universitar apoi lector, actualmente şi doctor în arte vizuale, în căutare perpetuă de pacienţi (plăcuţi vizual). Cabinet (studio de creaţie) nr.6, în complexul UAPR Cluj, str. Albac 19. Consultaţii pentru ajustări vizuale, oricând după un telefon prealabil la 0746180059 sau mail: andreifloriancoadădemaimuţăyahoo.com.

Published in: on 5 martie 2010 at 10:34 pm  Lasă un comentariu  
Tags: , , , , , , , ,